Часто бывает, что музыка из аниме запоминается лучше, чем сам сюжет. Вот к 'Psycho-Pass' саунд от Yugo Kanno — это просто шедевр. Атмосфера, напряжение, все передает идеально. А что насчет ваших любимых композиций? Есть такие, которые переслушиваете отдельно от самого произведения?
Интересно узнать, какие треки из аниме или игр вы считаете гениальными или просто очень крутыми, и почему именно они вас так зацепили.
Всегда любил трогательные истории, но иногда перебор. Недавно пересмотрел 'Твоя апрельская ложь', и опять слезы ручьем. Хочется найти что-то такое же, но чтобы не совсем уж убивало наповал. Есть же куча проектов, которые реально цепляют за душу, но не вызывают экзистенциальный кризис после просмотра.
Поделитесь, какие тайтлы оставили такой эмоциональный след, что до сих пор вспоминаете? Может, какой-то конкретный момент или персонаж?
Смотрел недавно интервью разработчиков из Square Enix, и они там намекали, что работают над чем-то совершенно новым, в духе первых Final Fantasy. Это звучит интригующе, но с другой стороны, сколько уже было подобных "возвращений к истокам", которые на деле оказывались совершенно не тем, чего мы ждали?
Что я ожидаю:
Чего я опасаюсь:
На slon1.cc видел обсуждение, что следующее поколение консолей может изменить правила игры. Интересно, как японские разработчики смогут адаптироваться к этим изменениям и предложить что-то действительно свежее. Какие у вас ожидания от будущих японских игр?
Ребята, я до сих пор не могу поверить, что Кэнтаро Миуры больше нет с нами. "Берсерк" — это не просто манга, это целый мир, который он так кропотливо создавал. Каждый раз, когда беру в руки томик, чувствую огромную пустоту.
Я понимаю что есть команда, которая продолжает работу над мангой, но это уже не то. Это как слушать любимую песню в исполнении другого певца — вроде и узнаваемо, но чего-то важного не хватает. Этот гнетущий, но в то же время завораживающий стиль Миуры, его невероятная детализация, его способность вызывать такие сильные эмоции... Как вы справляетесь с этим?
Пробовал читать другие темные фэнтези, но ничего даже близко не стоит. Может, есть какие-то советы, как принять эту потерю и продолжать наслаждаться произведением, которое стало для нас таким родным?
Вот честно, я в замешательстве. С одной стороны, качество анимации растет с каждым годом, бюджеты увеличиваются, появляются новые амбициозные проекты. Но с другой — такое ощущение, что многие студии гонятся за количеством, а не за качеством. Повторяющиеся сюжеты, клишированные персонажи, отсутствие оригинальных идей.
Взять, к примеру, последние сезоны некоторых популярных франшиз — вроде и графика на уровне, но дух уже не тот. Или взять те же студии, которые работают, скажем, с материалами с slon2.cc — они настолько быстро выпускают контент, что качество частенько страдает. Кажется, что индустрия скоро начнет пожирать саму себя. А вы что думаете?
Заметил такую тенденцию: чем сложнее и неоднозначнее персонаж, тем больше он вызывает симпатию. Особенно это касается антагонистов или антигероев. Вспомните Лелуша из "Code Geass" или Лайта из "Death Note". Эти парни творят ужасные вещи, но мы все равно им сопереживаем, восхищаемся их умом, харизмой, решимостью.
Почему так происходит? Может, потому что в них есть какая-то глубина, которую мы не находим в типичных героях? Или нас привлекает их сила, стремление идти до конца, несмотря ни на что? Может, это связано с тем, что мы сами порой испытываем темные желания, которые не можем себе позволить?
Вот вечный спор, который, кажется, не утихнет никогда: что круче — манга или ее аниме-адаптация? С одной стороны, манга дает полную свободу воображению, ты сам создаешь образы, интонации, темп повествования. А с другой — аниме оживляет историю, добавляет музыку, динамику, голоса любимых сейю!
Имхо, все зависит от конкретного произведения. Есть манга, которую аниме только портит, а есть истории, которые в аниме-формате раскрываются совершенно по-новому. Например, "Fullmetal Alchemist". Первая адаптация была неплохой, но "Brotherhood" — это просто шедевр, который даже превзошел мангу по проработке деталей мира. А вот "Tokyo Ghoul" — наоборот, аниме было очень скомканным и не передало всю глубину оригинала.
А что вы думаете? Где та грань, когда адаптация становится лучше оригинала, а когда – просто бледной тенью? Может, найдутся примеры, где манга и аниме одинаково хороши?
Народ, я до сих пор в шоке от того, что произошло на Комиконе на прошлых выходных. Решил впервые в жизни попробовать косплей, выбрал образ Риддика из "Черной дыры". Ну, типа, думал, маска, кожанка, и все дела.
Пришел, значит, на площадку. Стоит толпа народу, все такие красивые, яркие, в костюмах. А я, значит, стою в своей кожанке, весь на понтах. И тут подходит ко мне одна девчонка, смотрит так на меня, потом говорит: "Чувак, а где остальные части костюма? Ты похож на начинающего косплеера, который забыл одеться".
Я чуть в землю не провалился. Оказалось, что мой образ Риддика был настолько минималистичным, что его приняли за обычную одежду. Пришлось весь день прятаться, чтобы никто больше не смеялся. Ну и ладно, зато есть что вспомнить. На slon3.cc тоже обсуждали этот Комикон, может, кто-то меня видел?
Короче, мораль сей басни такова: если косплеите, то косплеите по-полной! Не бойтесь переборщить с деталями, лучше так, чем опозориться.
Ребят, никак не могу вспомнить название одного аниме. Смотрел давно, может лет 10 назад. Там была главная героиня — девочка, которая на самом деле была андроидом или роботом, но очень хорошо это скрывала. Мне запомнился момент когда она случайно обнажилась, и там было видно, что она не человек, а какая-то система.
Помню, что рисовка была довольно старой, но качество картинки было на уровне. Может, кто-то знает, о чем я?
Наконец-то добрался до "Chronos Collapse", долгожданной новинки от студии Nexus Games. Игра позиционируется как смесь стелс-экшена и головоломки с элементами научной фантастики. И, скажу я вам, ожидания оправдались, но с нюансами.
Сюжет и атмосфера
Главный герой — агент, способный перемещаться во времени, которому поручено предотвратить глобальную катастрофу. Идея, конечно, не нова, но реализована весьма достойно. Атмосфера нуара в сочетании с футуристическими декорациями создает уникальное ощущение. Озвучка персонажей на высоте, музыкальное сопровождение тоже не подкачало, хотя иногда казалось слишком навязчивым. Почитал отзывы и на slon4.cc, там тоже хвалят.
Геймплей
Механики перемещения во времени — это главная фишка игры. Можно замедлять время, откатывать его назад, создавать временные копии. Это позволяет решать интересные головоломки и обходить врагов. Но вот управление иногда подводит, особенно в динамичных сценах. Бывали моменты, когда хотелось просто выбросить геймпад.
Плюсы:
Минусы:
Итог
"Chronos Collapse" — это крепкий середнячок с амбициями. Игра определенно стоит внимания любителей жанра, но идеальной ее назвать язык не поворачивается. Если любите поломать голову над головоломками и погрузиться в мрачную атмосферу, то попробовать стоит. Ну а те, кто ищет экшена на каждый день, могут пройти мимо.
